Yaxşı bir səhnə varlığı, cəlbedici və davamlı bir performans yaratmaq üçün çox vacibdir. Əlbəttə ki, istedad və təcrübə hər hansı bir yaradıcı performans üçün vacib olsa da, əsəbi bədən dili və ya inanılmaz vokal nümunələri səhnədəki enerjini öldürə bilər. Musiqidən aktyorluğa və rəqsə qədər hansı performans vasitəsi olursa olsun, yaxşı səhnə varlığı izləyicilərə nəzarət etdiyiniz və əyləndiyiniz təəssüratı verir. Ən əsası, həm sənətinizə, həm də yaxşı bir ifaçı olma qabiliyyətinizə güvənmək, tamaşaçıları şou boyunca həyəcanlı və enerjili saxlayacaq və onları daha çox istəmək üçün tərk edəcək.
Addımlar
Metod 1 /3: Böyük Səhnəyə Hazırlıq
Addım 1. Əldə etdiyiniz təcrübə üçün hər fürsətdən istifadə edin
Təcrübə böyük bir şouda özünüzü inamlı hiss etməyinizə səbəb olacaq və nə qədər çox məkanda oynayacaqsınızsa, bir o qədər yaxşıdır. Evdə tək məşq edin, qrupunuzla məşq edin, güzgü qarşısında məşq edin, ananız, dostlarınız, dinləyəcək hər kəs üçün oynayın. Nə qədər çox təcrübə etsəniz, saydıqca qarışmaq şansınız da o qədər az olar.]
- Fərqli şoularda çox təcrübə qazanın. Özünü təqdim etmək üçün böyük bir fürsət gözləməyin. Musiqi tərzinizi özündə cəmləşdirən yerli, kiçik məkanlarda kiçik konsertlər axtarın. Özünə güvənmək və əylənmək üçün əla bir yoldur.
- Aktyorlar üçün, yuxuda oxuyana qədər xətlərinizi tətbiq edin. Çıxışlarınızın xətlər və bədən hərəkətləri kimi logistik hissələri ilə nə qədər rahat hiss edirsinizsə, emosional inandırıcı olmağa və xarakterinizin personajını səhnədə mənimsəməyə daha çox diqqət ayıra bilərsiniz.
Addım 2. Daxili rok ulduzunuzu tapın
Teatrdan musiqiyə, rəqsə qədər, hansı tamaşada iştirak etməyinizdən asılı olmayaraq, səhnədə olmağın ən vacib xüsusiyyəti özünə inamdır. Gerçək həyatda, səhnədə bir az daha təmkinli olsanız da, ehtiraslı və enerjili olmağa icazə verin.
- Indie və ya xalq kimi daha yumşaq musiqi üçün tamaşaçılara nişanlandığınızı və yaxşı vaxt keçirdiyinizi göstərmək hələ də vacibdir. Yavaş, sakit bir mahnı olsa belə, sadəcə dayanmayın və çalmayın. Musiqiyə keçin, qrup yoldaşlarınızla ünsiyyət qurun və duyğularınızı üzünüzlə çatdırın.
- Daha yüksək səsli musiqi üçün əslində boş buraxmaq vacibdir. Punk və ağır metal kimi musiqi üçün həm yüksək, həm də aşağı registrlərdə qışqırmaqdan və ətrafa tullanmaqdan qorxma. Hip hop və ya rap üçün, aydın, eşidilən bir ifadə istifadə etdiyinizə və səsinizin ritmini dəyişdiyinizə əmin olun. Monoton danışsanız və ya oxusanız, izdiham sizin musiqinizə əmin olmadığınızı düşünər.
- Unutmayın ki, izdiham yalnız sizin kimi həvəsli olacaq. Üz ifadəniz, bədən diliniz, səsiniz və musiqiliyiniz musiqiyə 100% bağlı olduğunuzu göstərirsə, izdiham da olacaq.
Addım 3. Böyüklərdən öyrənin
Pərəstiş etdiyiniz qrupların, aktyorların və ya rəqslərin çıxışlarını izləyin və iştirak edin. Musiqiçilərin səhnədə hansı növ hiylə və rifflərdən istifadə etdiyinə baxın və ən yaxşı texnikalarını təqlid edin. Tamaşaçıları valeh edən aktyor və rəqqasların davranışlarını araşdırın və bədən dilini mənimsəyin. Unutmayın, məsələ əvvəllər edilənləri oğurlamaq deyil, keçmiş uğurlardan öyrənmək və özünəməxsus səs və imicinizlə yaxşı işləyənləri sintez etməkdir.
Canlı tədbirlərə çıxa bilmirsinizsə, Youtube çıxışlarını izləyin. Hərəkətlər və üslublar haqqında məsləhətlər almaq üçün sevdiyiniz qrupların, aktyorların və rəqqasların videolarını izləyin. Səhnədə etməmək lazım olan şeyləri daxili hala gətirmək üçün pis çıxışları izləməyə də cəhd edə bilərsiniz
Addım 4. Tamaşalarınızı qeyd edin
Səhnədə olduğunuz zaman nəyin işlədiyini anlamaq üçün ən yaxşı yoldur. Ən yaxşı nəticələr üçün özünüzü məşq edərkən çəkin və güclü və zəif tərəflərini axtarın. Stiliniz təbii görünür, yoxsa hərəkətləriniz məcburdur? Səs və bədən diliniz aydındırmı? İdeal olaraq, səhnəyə çıxmadan əvvəl çıxışlarınızın zəif hissələrini hamarlaşdıra bilməlisiniz.
Metod 2 /3: Parçaya baxmaq
Addım 1. Fərqli bir paltar seçin
Tamaşaçılar bir şouya gəldikdə, nəinki mahnılarınızı eşitmək, həm də tam bir duyğu təcrübəsi axtarırlar. Qrup üzvlərinizlə geyimlərinizi əlaqələndirin ki, sizi digər qruplardan fərqləndirən unudulmaz bir görünüş əldə edəsiniz.
- Öz imza üslubunu inkişaf etdirmiş ulduzlara baxın. Missy Elliot, Adidas eşofman geyimi ilə məşhurdur, Michael Jackson futuristik, qırmızı Triller paltarı və bənzərsiz parıltı nümunələri ilə tanınan Ke $ ha. Öz musiqi janrınızda sizi yaddaqalan edəcək bir imza maddəsi seçin. Həmişə gözünüzdə olduğu çəhrayı papağı geyin və ya nəhayət özünüzə heç kimin unuda bilməyəcəyi parlaq rəngli bir kostyum alın.
- Əlavə etməkdən qorxmayın! Zərgərlik, makiyaj və performansa xarizma əlavə edən hər şeyi geyin. Rəqqaslar üçün hərəkəti maneə törətməyən paltar geyin.
Addım 2. Rahatlıq zonanızdan çıxın
Parçaya baxmaq həm də səhnədə rol oynamaq deməkdir. Hər kəsin tətbiq edilməsi lazım olan fərqli güclü və zəif tərəfləri var və nəyin üzərində çalışmaq lazım olduğunu başa düşmək vacibdir. Rəqs etmək və fiziki olaraq musiqiyə girməkdə çətinlik çəkirsinizsə, bir rəqs dərsi alın. Daha yüksək notları vurmaqdan titrəyirsinizsə, səs dərsinə yazılın. Bəyəndiyiniz bir müəllimlə aktyorluq sinfinə yazılın. Fərdiləşdirilmiş diqqət almaq, performansınızın problemli tərəflərini tənzimləməyinizə və güclü tərəflərinizin parlamasına imkan verəcəkdir.
Addım 3. Hərəkətlərinizi şişirtin
Camaatın hərəkətlərinizi görməsi üçün onları böyük və dramatik etməlisiniz. Vokaldan və üz ifadəsindən tutmuş tullanıb rəqs etməyə qədər hər şeyi şişirtməkdən qorxma. Tamaşaçılarınızın tamaşada olduğunuzu görmələri üçün bunu böyük edin.
Addım 4. Yer tutun
İstənilən şouda ifaçının qarşısında çox böyük bir səhnədə manevr etmək vəzifəsi durur. Verilən məkanı maksimum dərəcədə artırmaq vacibdir. Səhnənin müəyyən bir tərəfinə meylli olduğunuzu görürsünüzsə, ətrafında hərəkət etdiyinizə və yerinizi varlığınızla doldurduğunuzdan əmin olun.
- Musiqiçilər üçün bütün şousu mikrofonun qarşısında keçirməyin. Başqa bir qrup üzvünün mikrofonunu oxuyun və ya rəqs edin ki, tamaşaçılar bundan sonra nə edəcəyinizi görmək üçün daim izləsinlər.
- Aktyorlar üçün səhnədə hərəkət etmək və xətləri ifa etmək çətin ola bilər. Küləklənməmək üçün düzgün nəfəs aldığınızdan əmin olun. Bir yerdə olsanız, performansınız inanılmaz və gecikmiş görünə bilər.
Addım 5. Hərəkətlərinizə və duruşunuza nəzarət edin
Səhnədə əsəbi olsanız da, bədən dilinizlə göstərilməsinə icazə verməyin. Baş barmaqlarınızı əyməkdən, sürətlə hərəkət etməkdən və ya üzünüzə toxunmaqdan çəkinin. Bütün bu hərəkətlər bədəninizə nəzarət etmədiyinizi göstərir. Bir musiqiçi, aktyor və ya rəqqas olsanız da, tamaşaçılara münasibətdə bədəninizin mövqeyindən xəbərdar olun və sahənizdəki digər mütəxəssislərin səhnədə necə hərəkət etdiyini müşahidə edin. Yaxşı, təbii duruş və nəzarət edilən rahat bədən hərəkətlərindən istifadə edin.
Metod 3 /3: Auditoriyanızı cəlb edin
Addım 1. Təbii olun
Çox çalışdığınızı və ya özünə güvənmədiyinizi tamaşaçılar görəcək. Rahatlayın və səhnədə özünüz olun. Aktyorlar üçün, performansınızın inandırıcı olması üçün bədən hərəkətlərinizdə və danışığınızda rahatlaşmaq xüsusilə vacibdir.
Addım 2. Kütləni daxil edin
Tamaşaçılara şounun bir parçası olduqlarını hiss etdirin. İnsanlar musiqi şoularına yalnız qulaq asmaq üçün gəlmirlər. Birlikdə hərəkət etmək, rəqs etmək və mahnı oxumaq istəyirlər. Kütlənin boşalmasına və əylənməsinə imkan verən enerjili bir mühit yaradın. Bunun ən yaxşı yolu - özünüz əylənin!
- Aktyorlar üçün camaatla göz təması qurun. İzləyicinizlə fiziki təmas qurmaq üçün əldə edə biləcəyiniz ən yaxın əlaqə göz təmasıdır. Baxmaq üçün bir və ya iki tamaşaçı üzvü seçməyin. Bu, onları əsəbiləşdirə və ya tək hiss edə bilər. Əksinə, hər bir tamaşaçı üzvünü cəlb etmək üçün təbii görünən bir şəkildə izdihamı tarayın. Performansı inandırıcı etmək üçün gözlərinizlə bacardığınız qədər duyğu göstərməyi unutmayın.
- Tamaşaya sağ ayaqla başlamaq üçün əvvəlcə səhnəyə çıxarkən tamaşaçılarınızı alqışlayın. Tamaşaçılara əl çalmaq qəribə görünsə də, onlar əl çalmağa başlayacaqlar və otaq dərhal enerji ilə səslənəcək.
- Mikrofonu tutmağa çalışın və izdihamdan mahnı oxumasını istəyin.
Addım 3. İzdihamla bir olmağa icazə verin
Aktyorlar üçün bu, göz təması qurmaq və bədən hərəkəti və nitqi ilə varlığınızla tamaşaçıların diqqətini çəkmək deməkdir. Musiqiçilər üçün, kütlənin etdikləri ilə məşğul olun. Əgər camaat rəqs edirsə, səhnədən en və onlarla rəqs et!
- Mosh pit ilə bir şou oynayırsınızsa, bir səhnə dalışına gedin. Mosh zibilxanaları konsertlərdə böyük miqdarda enerji istehsal edir və tamaşaçılarınıza əyləncənin bir hissəsi olmaq istədiyinizi göstərmək, onları şousunuzdan daha da həyəcanlandıracaq.
- Enerji düzgündürsə, ön sıradan bir neçə nəfəri səhnəyə dəvət edin və ya əl çalmaq və yumruqlamaq üçün əyilmək.
Addım 4. Aktiv olun
Musiqinizi və rəqsinizi mükəmməlləşdirmiş olsanız da, əlavə məsafəyə gedin və toplaya biləcəyiniz bütün enerjini tamaşaya qoyun. Dramatik fəndləriniz varsa, onlara bir şans verin və qrupunuzun qalan hissəsini dram əsərlərinizə daxil edin.
Addım 5. Vokallarınızı dəyişin
Tamaşaçılar daimi monotonluqdan cansıxıcı və əbədi mahnı oxumaqla ağırlaşacaq. Hər vokal qeydindən istifadə edin (aşağı, yüksək) və səs səviyyənizi dəyişin. İzləyicilərinizi cəlb etmək üçün səsiniz zənginliyi və emosionallığı çatdırsın.
İpuçları
- İmkanınız varsa, bir şeyi sındırın! İnsanlar bir az məhv olmaq üçün dəli olurlar.
- Özün ol. Səhnədə əsl özünü göstərəndə insanlar bunu qiymətləndirirlər.
- Tam güzgü qarşısında məşq edə bilərsiniz.
Xəbərdarlıqlar
- İzdihamın içinə zərər verə biləcək bir şey atmayın.
- Ətrafında atlayarkən hələ oxuya/oynaya biləcəyinizə əmin olun. Bəzən bu, istənilən effektin əksinə səbəb ola bilər-insanlar dəhşətli bir səhnə varlığınızı düşünə bilərlər.
