Aktyorluq geniş və həyəcanlı bir karyeradır və orada düşündüyünüzdən daha çox iş var. Nə qədər çox hərəkət edirsənsə, seçmələrə başlamağa və hissələri sifariş etməyə başlamaq daha asandır. Ən çətin hissəsi işə başlamaqdır. Ancaq bir neçə aktyorluq məsləhətləri və marketinq fikirləri sizi tezliklə divandan səhnəyə çıxara bilər.
Addımlar
Metod 3 -dən: Sıfırdan Başlayın
Addım 1. Bir monoloq kitab alın və hissələri özünüz sınamağa başlayın
Ən çox kitab mağazalarında və ya pulsuz olaraq onlayn olaraq tapılan monoloqlar, idmançıları izləmək üçün uzun müddət qaçan aktyorlardır. Bu monoloqların çoxunu heç vaxt istifadə edə bilməzsiniz, amma təcrübə əvəzolunmazdır. Hər birini oxuyun, sonra oxuduğunuz nitqə uyğun bir xarakter yaradın. Bacarıqlarınızı inkişaf etdirərək bir və ya ikisini seçməlisiniz. Düşdüyünüzü hiss etdikdən sonra daha çox şeyə keçin. Hər biri yeni duyğular və personajlar hazırlamağa kömək edəcək.
- Özünüzə sual verin- monoloqun spikeri necə görünür? Hələlik sadə tutun - məsələn, danışanda əlləri ilə nə edirlər?
- Nitqin əsas emosiyası nədir? Bu duyğunun açıq olması üçün "satmaq" üçün hansı sətirlərə ehtiyacınız var?
- Monoloqun irəliləməsi nədir - danışanın sonuna qədər fərqli bir emosional və ya intellektual yerdədirmi?
Addım 2. Aktyorluq dərsləri alın, bəzi evdə hazırlanan filmlərdə yazın və oynayın və ya az rol oynayın
Aktyorluq etmənin ən yaxşı yolu oradan çıxıb hərəkət etməkdir. Tamamilə əsəbi olsanız da, siniflər və kiçik istehsallar səhnə kəpənəklərinizi aşmağın əla, aşağı riskli yollarıdır. Hamı sizinlə eyni gəmidədir və hamınız birlikdə öyrənəcəksiniz və birlikdə böyüyəcəksiniz. İnternetə baxın, məktəbinizin kurslarını və dərsdənkənar fəaliyyətləri yoxlayın və ya aktyorluğa başlamaq üçün öz videolarınızı hazırlayın.
İstədiyinizi təkbaşına öyrənə və öyrənə bilərsiniz, ancaq aktyorluq öz mahiyyətinə görə bir tamaşadır. Bir tamaşaçı tələb edir - və yalnız internet olsa belə, birinin qarşısında rahat çıxış etməlisən
Addım 3. Səhnənin enerjisinə uyğun tempi və həcmi istifadə edin
Çox güman ki, ilk instinktiniz, tempi və həcmi dəyişmədən duyğu ilə uyğunlaşmağa çalışaraq əsəbi şəkildə xətləri keçməkdir. Ancaq sözlərinizi söyləmək tərziniz sözlərin özləri deyil, aktyorluğun mahiyyətidir. Fasilələr, həcm partlayışları, çətin ifadələr vasitəsilə ani tələsiklər və digər hərəkət edən fəndlər personajların insan kimi görünməsinə səbəb olur. Bəzi duyğuları hiss edərkən təbii olaraq necə danışdığınızı düşünün, məsələn:
- Əsəbi və ya qorxulu personajlar adətən sözləri tələsik çıxarın.
- Çılğın, qəzəbli və ya əsəbi personajlar onların səsi və tez -tez bir nöqtəyə gəlmək üçün danışığını yavaşlatır. Ancaq qəzəblə dolu olduqda daha da sürətlənə bilərlər.
- Xoşbəxt/həyəcanlı personajlar bərabər həcmdə və sürətli bir templə danışmağa meyllidirlər və ya nitq davam etdikcə səsi artırırlar.
- Pacing səhnələr daxilində dəyişə bilər və etməlidir. Xarakteriniz sakit və sərin başlaya bilər, sonra səhnə inkişaf etdikcə daha əsəbiləşə bilərsiniz. Çıxışınız bunu əks etdirməlidir.
Addım 4. Xarakterinizi müəyyən etmək istəyinə endirin
Hər personajın arzusu var - süjet və hekayənin əsasını təşkil edir. Xarakteriniz bir şey istəyir və onu sınamağa qərar verirlər. Tam olaraq nə istəyirlər? Əsas bir sual kimi görünür, amma bunun səbəbi, necə davranmağı öyrənmək üçün cavab verməlisiniz. Hər şeydən əvvəl xarakterinizi motivasiya edən nədir? Sevgi? Xəsislik? Güc? Tale/Qismet? Aclıq? Bu motivasiyalardan hər hansı biri aktyorun aclıq kimi sadə bir şey kimi yaddaqalan bir xarakter yaratmasına kömək edə bilər (aptal bir nümunə üçün Harold və Kumar filmlərinə baxın).
- Böyük aktyorlar bu motivasiyanı hər birində görürlər
- Xüsusilə yaxşı yazılmış personajların ziddiyyətli, dəyişkən və ya nüanslı motivləri ola bilər. Motivasiyalar dəyişəndə bu səhnələri canlandırmaq çox vaxt xarakterinizin ən böyük anıdır.
Addım 5. Öz təcrübənizi onların duyğuları ilə əlaqələndirərək xarakterinizin ayaqlarına addım atın
Çox güman ki, planetinizi son saniyəlik yadplanetlilərin işğalından xilas etməmisiniz, ancaq bir layihəni vaxtında başa çatdırmaq üçün son vaxta qədər çalışmış ola bilərsiniz. Hadisələr tamamilə fərqli olsa da, narahatlıq, tələskənlik, polad qətiyyət və ehtiras hissləri hər şeyi öz üzərinə götürür. Böyük aktyorlar ssenaridə insanlığı - hər kəsin tanıdığı əsas insan duyğularını tapır və bu hissləri öz ifalarına yönəldirlər.
Bir xarakter üçün bir qərar verdikdən sonra buna qərar verin. Satırlarının kədərli, yavaş və düşüncəli olduğunu hiss edirsinizsə, qərarınızda əmin olmalısınız. Bu duyğuları ortadan qaldırmaq üçün nə lazımdırsa edin
Metod 2 /3: Bacarıqlarınızı Artırmaq
Addım 1. Xarakterinizin yalnız xətlərini deyil, fiziki duruşunu və vərdişlərini düşünün
İnsanlar olduqca mürəkkəbdir və ünsiyyətimizin çox hissəsi yalnız sözlərdən deyil, bədən dilindən qaynaqlanır. Bəs xarakterinizin duruşu necədir? Otağa əmr verirlərmi, yoxsa künclərdə çökürlər? Ətrafda hərəkət edirlər və ya çox hərəkətsiz qalırlar? Danışarkən həqiqətən nişanlanırlarmı, yoxsa təmkinli və kənarda qalırlar?
- Hər bir xarakter üçün özünəməxsus tik və xüsusiyyətlər ortaya qoymağa ehtiyac yoxdur, çünki bu, bir çox hissə üçün həddindən artıq çox olacaq. Ancaq necə durduqlarını, oturduqlarını və danışdıqlarını düşünmək lazımdır. Əmin deyilsinizsə, əsas duruşu öyrənmək asandır - hər hansı bir restorana və ya ictimai məkana girin və yalnız insanlar baxın
- Özünüzü xarakterdən ayırın. Danışarkən əllərinizi istifadə edə bilməzsiniz, ancaq daha yaşlı bir İtalyan personajı onlardan əl çəkə bilməzdi.
Addım 2. "Sənin növbəniz" olanda deyil, digər personajların sətirlərinə reaksiyalarınıza diqqət yetirin
" Böyük aktyorlar, danışmadıqları zaman belə səhnəni canlı tutmaq üçün yoldaşlarını qidalandıraraq bütün səhnədə xarakter olaraq qalırlar. Digər aktyorun xətlərini bilmək və onlara cavab verməyə hazır olmaq, bütün performansı daha yaxşı edir və xarakterdə qalmağınıza kömək edir.
- Həqiqi insanlar (rol oynayan personajlar deyil) bu anda qalır. Növbəti səhnənizi və ya əvvəllər bükülmüş bir xətti düşünməyin - bu anın ipucu.
- Aktiv reaksiyaların gülməli bir nümunəsi üçün Filadelfiyada Həmişə Günəşlidir şousunda Charlie Day -ə baxın. Arxa planda olanda belə, xarakterini (və aktyoru) bu qədər populyar edən əsəbi, gözlənilməz enerjini saxlayır.
Addım 3. Hər sətirdə və ya paraqrafda vurğu nöqtəsini düşünün
Sözləri harada vurğuladığınız, nə qədər sürətli söylədiyiniz qədər önəmlidir. "Səni sevirəm" sadə xəttini götür. Hər üç sözü vurğulaya və üç fərqli səslənən cümlə əldə edə bilərsiniz - " Mən səni sevirəm. "(" mən "haqqında);" Mən sevgi sən "(sevginin kəşfi haqqında); və ya" sevirəm Sən, "(onlar haqqında). Bir aktyor olaraq bu məqamlardan hansının daha çox diqqətə layiq olduğuna qərar verməlisiniz.
- Şübhə varsa, direktorla danışın. Mesh etməli olduğunuz xətt və ya xarakterin qövsü üçün bir vizyonu ola bilər.
- Vurğu monoloqlarda və paraqraflarda da vacibdir. Uzun bir danışmada, əhvalın, mövzunun və ya fikrin inkişaf etdiyi və ya dəyişdiyi bir an demək olar ki, həmişə olur. Bu nöqtəni tapın və xarakteriniz üçün güclü bir keçid edin.
Addım 4. Səhnədə ardıcıl olun və ya atəş açmağa hazır olun
"Bloklama" bir aktyorun dayandığı yerdir, harada hərəkət edir və nə vaxt bunu edir. Film dəstləri üçün bu, ümumiyyətlə, kameralara, işıqlara və səs qruplarına kömək etmək üçün diqqətlə tərtib edilir. Bu maneəyə sadiq qalmağınız vacibdir, əks halda bütün vuruşu məhv edə bilərsiniz, buna görə yerində yeni bir şey doğaçlama etməyə çalışmayın. Hərəkətləriniz digər aktyorların hərəkətlərini və bəzi səhnə effektlərini diktə etdiyi üçün hətta teatr aktyorları da ardıcıl olaraq bloklamağa sadiq qalmalıdırlar.
Yaxşı aktyorlar çəkilişdən əvvəl məşq edir və rolu tapırlar. Bu yolla ortaya çıxa bilər və bunu anlamaq üçün yox, ardıcıl olaraq işarələrə və xətlərə vura bilərlər
Addım 5. Səhnədəki reaksiyaları və aktyorluğu yaxşılaşdırmaq üçün doğaçlama dərsləri alın
Bir doğaçlama sinfi sizə indiki zamanda aktyorluq sənətini öyrədir. Doğrulamada yaxşı olmaq üçün xarakter hər zaman təbii görünəcək, çünki bu real vaxtda baş verir və bir ssenari ilə diktə edilmir. Bu, hadisələrə real vaxtda reaksiya vermək və bir səhifəni oxumamaq kimi əsas bacarıqların formalaşmasına kömək edəcək. Digər səhnələr, aktyorlar və rekvizitlər haqqında səhnədə məlumatlılığınızı artırır.
- Bir çox aktyor dərsləri bir istiləşmə və ya vahid olaraq improvizasiya təklif edir, buna görə də "klassik" aktyorluq sinfi ilə bir az improvizasiya praktikası əldə edə bilərsiniz.
- İmprovizasiya edərkən səhnəni qurmağa diqqət edin. Əsasən, bu, hər zaman digər aktyorlarınızla razılaşmaq, sonra bir bükülmə əlavə etmək deməkdir. Təcrübə etmək üçün hər bir sətrə "Bəli! Həm də …" ilə cavab verməyə çalışın.
Metod 3 /3: hissələri əldə etmək
Addım 1. Başlayarkən reklam və tələbə filmləri də daxil olmaqla, edə biləcəyiniz bütün hissələri götürün
Dünyada düşündüyünüzdən daha çox aktyorluq işi var. Ancaq əksəriyyəti tezliklə bir kinoteatr və ya TV ekranı görməyəcək. Ancaq bir başlanğıc olaraq bu yaxşıdır. Təcrübənizi və CV -nizi artıra bilərsiniz və yenə də pul ala bilərsiniz. Konsert tapmaq üçün bəzi yaxşı yerlər bunlardır:
- Craigslist
- Backstage.com
- Kollecin kino şöbələri
Addım 2. Özünüzdən yaxşı, təmiz baş şəkilləri çəkin
Baş vuruşları danışıq kartınızdır. Çiyinlərinizdən çəkilmiş "görünüşünüzü" nümayiş etdirən sadə fotoşəkillərdir ki, bu da kastinq direktorlarının dinləmə siyahıları hazırlamaq üçün istifadə edir. Pulunuzu atmaq istəsəniz, onları peşəkar şəkildə edin. Əks təqdirdə, bir neçə əsas tövsiyəni xatırlayaraq bir dostunuzu çağırıb özünüzə atəş aça bilərsiniz:
- Düz bir fon və sadə, yaltaq paltar istifadə edin.
- Bütün başınızı və çiyinlərinizi nümayiş etdirin. Çəkilişdən "sənətkar" olmaq üçün üz çevirməyin və kəsməyin.
- Düzgün işıqlandığınızdan əmin olmaq üçün əlavə lampalar və işıqlar gətirin.
- Bir neçəsini gülümsəyən, bir neçəsini ciddi və aralarında bir neçəsini götür. Ən yaxşı görünüşünüzü heç vaxt bilmirsiniz.
Addım 3. Şəhərinizdə fəaliyyət göstərən bir agentlik üçün dinləmə
Daha tez -tez deyil, etməniz lazım olan şey, bəzi şəkillər göndərməkdir və görünüşünüzü axtarırlarsa, dinləməyə çağırılacaqsınız. Qısa bir monoloq göstərib oxuyacaqsınız, bundan sonra agentliyinə uyğun olub -olmadığınıza qərar verəcəklər. Peşəkar bir aktyor olmaq istəyirsinizsə, agentlər vacibdir - bunlar kino ustaları ilə sizin aranızdakı vasitəçilərdir və əksər imkanlar geniş ictimaiyyətə deyil, agentliklərə göndərilir.
Addım 4. Oynadığınız ən yaxşı hissələri bir araya gətirin
Bir çarx, 2-3 dəqiqədə aktyorluğunuzu göstərmək üçün kompüterdə birlikdə düzəldilmiş digər aktyor konsertlərindən olan səhnələr və kadrlar toplusudur. Bütün konsertlər bir çarxa ehtiyac duymur, ancaq bir konsert almaq şansınızı çox artıracaq. Kliplər seçərkən müxtəlif rollarda - monoloqlarda, dialoqlarda və hərəkətlərdə ən çox sizi göstərən filmlərdən istifadə edin. Bəzi digər məsləhətlərə aşağıdakılar daxildir:
- Xüsusilə ön tərəfdə ən yüksək keyfiyyətli görüntülərdən istifadə edin. Evdə çəkilmiş görüntülər, yüksək keyfiyyətli olmadığı təqdirdə, ümumiyyətlə yaxşı fikir deyil.
- Qısa saxlayın-4-5 dəqiqədən çox olmamalıdır. Qısa da olsa daha yaxşıdır.
- Daha çox rol aldıqca bu videonu güncel tutun.
- Əlaqə məlumatlarınızı və adınızı əvvəlinə və sonuna qoyun.
Addım 5. Dinləmələrinizdə öldürmək üçün "soyuq oxu" tətbiq edin
Soyuq oxumalar, ssenarini sizə təhvil verdiyiniz və dərhal sonra oynayacağınız zamandır. Bəzən oxumaq üçün bir neçə dəqiqə vaxtınız olur, bəzən isə sadəcə başlamalısınız. Təcrübə etmək üçün köhnə bir monoloq kitabını götürün, bir kitab götürün və ya bir qəzet hekayəsini oxuyun və ucadan oxumağa başlayın. Həm sıfırdan oxumağı, həm də hazırlamaq üçün 1-2 dəqiqə çəkməyi öyrənin.
Addım 6. LA və ya New York kimi daha böyük bir şəhərə köçməyi düşünün
Həqiqətən də aktyor olmaq üçün bir çox aktyor konsertlərinin olduğu bir yerdə olmalısan. LA və ya NY kimi mərkəzlərdə daha çox rəqabət olsa da, demək olar ki, bütün əsas istehsallar bu yerlərdə çəkilir.
Video - Bu xidmətdən istifadə edərək bəzi məlumatlar YouTube ilə paylaşıla bilər
İpuçları
- Səhv etdiyinizi düşünsəniz də həmişə kameraya və ya tamaşaçılara fikir verməyin. Yalnız bir obraz oynadığınızı xatırlamaq kimi heç bir şey sizi xarakterdən çıxarmaz.
- Əksər insanlar üçün aktyorluq əvvəlcə tamamilə qeyri -təbii görünür. Bu yaxşı deyil - yalnız təcrübə ilə buna alışacaqsınız.
