İndi oyun tərtibçisi olmaq üçün ən yaxşı vaxtdır. Bazar yeni gələnlər üçün son dərəcə açıqdır və insanlar həmişəkindən daha çox oyun oynayırlar. Ancaq sənayedə hələ diz çökməmisinizsə, bu qarışıq ola bilər. Xəritə və kompas olmadan bir zindana girmək kimidir! Yaxşı, wikiHow xəritəniz və kompasınız olsun. Aşağıda, tam bir oyun yaratmaq üçün nəyi tərtib etməli olduğunuzu müzakirə edəcəyik, bunu necə yaxşı edəcəyinizə dair bəzi əsas məsləhətlər verəcəyik və karyeranıza və oyununuza sahib olmaq üçün nə edəcəyinizi göstərəcəyik. Aşağıdakı Addım 1 -ə başlayın və ya daha konkret məsləhət üçün yuxarıda sadalanan bölmələrə baxın.
Addımlar
7 -dən 1 -ci hissə: Oyun dizaynı
Addım 1. Məqsədlərinizi müəyyənləşdirin
Bu oyunla nə etməyə çalışırsınız? Hansı hekayəni danışmağa çalışırsan? Futbolçularınızın sonunda nə hiss etmələrini istərdiniz? Bunun necə bir təcrübə olmasını istərdiniz? Layihədən nə əldə etmək istəyirsiniz? Bu prosesə başlamazdan əvvəl özünüzə soruşmanız lazım olan bəzi vacib suallardır, çünki cavablar bu proses üçün tunelin sonunda işığı təmin edəcək. Oraya səmərəli getmək üçün hara gedəcəyinizi bilməlisiniz.
Addım 2. Auditoriyanızı müəyyənləşdirin
Fərqli tamaşaçıların fərqli şəkildə oynamaq ehtimalı daha yüksəkdir. Həm də fərqli oyun növlərinə üstünlük verdikləri və məzmun üçün fərqli standartlara sahib olduqları ehtimal olunur. Unutmayın ki, çox xüsusi bir tamaşaçı üçün bir oyun yaratmaq istəsəniz yaxşıdır, ancaq qazancınızı məhdudlaşdıracaq. Realist olun.
Addım 3. Fərqli cihazlar üçün dizayn
Prosesə çox yaxınlaşmadan əvvəl, oyununuzun hansı cihazlarda olmasını istədiyinizi düşünməlisiniz. Mobil platformalar sürətlə böyük bir oyunçuya çevrilir, lakin PC və konsollar hələ də güclüdür (və ehtimal ki qalacaq). Əlaqədar proqramlaşdırma, xüsusən də interfeys və idarəetmə elementləri platformanızla kəskin şəkildə dəyişəcək, buna görə də oyuna nə qoyacağınızı anlamaq vacibdir.
Addım 4. Janrınızı düşünün
Janrlar tamamilə vacib olmasa da, oyununuzun janrı onun necə dizayn edildiyini müəyyən edəcək. FPS -dirmi? Platformçu? Bir RPG? Sosial oyun? Dizaynın janrdan təsirlənməyən çox az tərəfi var. Əlbəttə ki, "janrları unut" deyə bilərsiniz və istədiyiniz hər şeyi hazırlaya bilərsiniz, ancaq bunu bazara çıxarmaq daha çətindir və daha yaradıcı və orijinal olmaq məcburiyyətində qalacaqsınız: dizayn dünyasına girməyin ən asan yolu deyil.
- Janr əsasında dizayn edərkən düşünməli olduğunuz şeylərdən biri də UI -nin necə görünməsini istəməkdir. Fərqli oyun növləri, ümumiyyətlə nəzarətin mürəkkəbliyindən asılı olaraq UI -ni daha çox və ya daha az görəcəkdir.
- Başqa bir fikir, bəzi janrların demək olar ki, tamamilə yox olmasına baxmayaraq, digər oyun janrlarının dialoqla sinonim halına gəlməsidir. Dialoqunuzun qeydə alınması lazım olacaqmı? Bunu mətnə əsaslanaraq edəcəksinizmi? Nə qədər interaktiv olacaq? Dialoq üçün əvvəlcədən planlaşdırmaq vacibdir, çünki yalnız sistemin özünü deyil, həm də dialoq ağaclarını da dizayn etməlisiniz.
- Bir çox oyun növü üçün döyüş sisteminə qərar verməlisiniz və ya oyununuz döyüşə malik deyilsə, bunun qarşılığını tapmalısınız. Bunu oyunun "oyun" hissəsi olaraq düşünün. Dizaynın ən vacib hissələrindən biri olduğunu və üzərində çalışmaq üçün bir modelin olması çox faydalıdır.
Addım 5. Oyunçu agentliyi seçimlərini müəyyənləşdirin
Ümumi bir qayda olaraq, oyunçularınızın etdikləri işdə bir seçimi olduğunu hiss etmələrini istəyirsiniz. Ancaq müəyyən oyun növləri digərlərindən daha çox seçimlə əlaqələndirildi. Seçimlər əlavə etmək çox mürəkkəb ola bilər, ancaq bunu necə etmək qərarına gəldiyinizə görə nisbətən sadə ola bilər.
- Bəzi oyunlar, məsələn, seçim imkanı verir, amma əslində çox az seçim var. Bu yaxşı edilə bilər və ya pis edilə bilər.
- Yaxşı görülən seçim nümunəsi Bioshock seriyası və ya Witcher 2 ola bilər. Zəif edilən seçimlərə bir nümunə Old Republic kimi bir şey olardı.
Addım 6. Çətinliklərinizi təsvir edin
Ciddi dizayn işi bundan sonra başlayır: oyun döngənizi yaratmalısınız. Bu, oyununuzun necə işlədiyini əks etdirir. Ümumiyyətlə, oyunçunuzun məqsədi ilə başa çatır və qarşılaşacaqları çətinlikləri və qarşılamaları lazım olan məqsədləri detallandırır. Bir nümunə, döngənin görünəcəyi ilk Mario oyunu ola bilər: qaçın, maneələrdən qaçın, bayraq dirəyinə vurun.
Addım 7. Oyunçunuz üçün stimul yaradın
Hansı oyunla məşğul olmağınızdan asılı olmayaraq, oyunçunuza bütün oyun boyunca məqsədlərə çatmaq və irəliləmək üçün yaxşı bir səbəb verməlisiniz. Yaratdığı problemin səviyyəsinə görə mütənasib olaraq mükafatlandırılmalıdır. Bunun ən yaxşı yollarından biri, səviyyələri tamamlayana qədər kilidləməkdir, bu şəkildə bir təşviq aldığınızı hiss edirsiniz.
Addım 8. Çalınma qabiliyyətini çətinləşdirin
Oyunun çox çətin olmadığından və ya heç olmasa o qədər də çətin olmadığından əmin olmalısan ki, oyunu oynamağı qeyri -mümkün və ya demək olar ki, mümkünsüz etsin. Oyununuz bir az çətinliyə səbəb olmalıdır, amma o qədər də deyil ki, çıxmaq çox qəzəb doğuracaq. Bu ümumiyyətlə bir az test tələb edir, amma heç bir problem yoxdur: betas bunun üçündür.
7 -nin 2 -ci hissəsi: Komponentləri əhatə edir
Addım 1. Dərsliyi tərtib edin
Dərsliyi etmənin bir çox fərqli yolu və bunun üçün ən yaxşı yol haqqında bir çox fərqli fəlsəfə var. Təlimçini oyunçu xarakterinin təhsili alması haqqında bir hekayə içərisində gizlədə bilərsiniz (aka Fable) və ya sadəcə təlimatları göstərə bilərsiniz (aka Mass Effect). Hətta tutorialı tamamilə oyuna qarışdıraraq gizlətməyə və ya bütün dərsləri bir anda göstərməyə cəhd edə bilərsiniz. Nə etsəniz də, oyununuzda təbii hiss etdiyinə əmin olun.
Addım 2. Dünyanı dizayn edin
Dünya, oyunçunuzun oyunu oynayacağı mühitlərdir. Dünyanız nə qədər geniş olacaq? Nə qədər çətin? Bir sahənin araşdırılması lazım olduğunu necə ifadə edərsiniz? Olmamalıdır ki? Bunlar nəzərə almalı olduğunuz şeylərdir.
Addım 3. Mexanika dizayn edin
Bunlar oyunun daxili qaydalarıdır. Bir qayda sisteminə qərar vermək və balanslı və ardıcıl olduğundan əmin olmaq istəyəcəksiniz. Bunun ən yaxşı yolu, digər oyunların bu sahədə nəyin doğru və ya yanlış olduğunu araşdırmaqdır.
Addım 4. Səviyyələrinizi dizayn edin
Səviyyələr, oyunun fərdi hissələri, oyunçunun oyunun sonuna qədər keçməli olduğu "epizodlar" dır. Səviyyələr cazibədar olmalı və lazımi miqdarda çətin olmalıdır. Həm də fiziki cəhətdən məntiqli bir şəkildə tərtib edilməlidir.
Addım 5. Məzmunu dizayn edin
Əlaqə qura biləcəyiniz əşyalar, personajların özləri, ətraf mühit maddələri və s. Kimi bütün məzmunu dizayn etməlisiniz. Əşyaları təkrar etmədən geri qaytarmağın ağıllı yollarını tapmağa çalışın.
Addım 6. Arayüzü dizayn edin
İnterfeys menyular və UI kimi şeyləri ehtiva edir. Bunların gəzmək asan və təbii istifadə olunmasını istəyirsiniz. Sevdiyiniz oyunlardan istəklər alın, amma unutmayın ki, ümumiyyətlə nə qədər sadə olsa, o qədər yaxşıdır. 8 yaşında bir uşaq bunu anlaya bilirsə, hazırsınız.
Addım 7. Nəzarət elementlərini dizayn edin
Təbii hiss edən nəzarətə sahib olmaq, oyunçulardan həqiqətən zövq almaq və oyundan maksimum yararlanmaq üçün əsasdır. Hər şeyi sadə və nizamlı saxlamağı unutmayın. Şübhə olduqda standart idarəetmə sistemlərinə uyğun olun.
7 -nin 3 -cü hissəsi: Vizual Dizayn
Addım 1. Vizuallarınızı oyununuza uyğunlaşdırın
Oyunun görünüşü etdiyiniz oyun növünə uyğun olmalıdır. Bibərli, rəngli qrafika, məsələn, ciddi bir ton sahibi olmaq üçün nəzərdə tutulan oyunu korlaya bilər. Müasir olaraq rast gəlinməsi nəzərdə tutulan bir oyun hazırlasanız, 8 bitlik stil kimi piksellərdən də çəkinmək istəyirsiniz.
Addım 2. Vahid, cazibədar rəng palitrası seçin
Cazibədar vizuallar bir oyun qurmağın vacib bir hissəsidir. Pis olanlar oyunçunun oyundan zövq almasına səbəb ola bilər. Bəzi rəng nəzəriyyələrini oxuyun və əksər hallarda olduğu kimi, şübhə etdiyiniz zaman unutmayın: sadə marşrutu seçin.
Addım 3. Vizual əhəmiyyətdən istifadə edin
Oyununuzu gəzməyi və oynamağı asanlaşdırmaq üçün kliklərdə oynaya bilərsiniz. Oyunçunuzun dünyaya dalmasını təmin etmək üçün ümumi qəbul edilmiş nişanlar və vizual işarələrdən istifadə edin. Oyunçularınızı getmələrini istəmədiyiniz yerləri, məsələn, qaranlıq və qorxunc, ancaq aydın və maraqlı getmələrini istədiyiniz yerləri göründürərək, oyunçulara xəritədən keçmək üçün vizuallardan da istifadə edə bilərsiniz.
Addım 4. Zərif qrafika ilə məhdudlaşmayın
Uğurlu bir oyun istehsalçısı olmaq üçün növbəti Mass Effect etməlisiniz. Vizual olaraq sadə oyunlar, oyunun özü yaxşı olduğu təqdirdə yaxşı ola bilər. Bunun əla bir nümunəsi, qrafiki çətin olmayan, lakin hər ikisi də yüksək qiymətləndirilən Journey və ya Bastiondur.
7 -nin 4 -cü hissəsi: Səsin Dizaynı
Addım 1. Birbaşa səs effektlərinizi yaradın
Birbaşa səs effektləri səslər, silah səsləri və maddə qarşılıqlı təsirləri kimi şeylərdir. Bunlara sahib olduğunuzdan və oyununuzda mənalı olduğuna əmin olmaq istəyəcəksiniz. Mümkün qədər çox bənzərsiz birini almağa çalışın, çünki eyni şeylərin çoxu oyununuzu təkrar edir (sizə "Sonra Dizimi Bir Ok Tökdüm" sindromu verir).
Addım 2. Ətraf səs effektlərinizi yaradın
Ətraf səs effektləri fon səsləri, ümumiyyətlə ətraf mühitdir. Səhnə qurmağa və oyunçuların oyuna batmış hiss etmələrinə kömək etdikləri üçün bunlar vacibdir, buna görə də onları laqeyd yanaşmayın.
Addım 3. Orijinal əsərdən istifadə etməyə çalışın
Səs işi edərkən mümkün qədər orijinal səs yazmağa çalışmaq yaxşı olar. Nümunə kitabxanadan istifadə edə bilərsiniz, amma nə etdiklərini bilən insanlar bunu görəcək və qeyri -peşəkarlıqla qarşılaşacaqlar.
Addım 4. Səslərinizə laqeyd yanaşmayın
Musiqi də oyun üçün vacibdir və bunu unutmamalısınız. Bəzən başqa bir şey bilinməsə də, oyunun həqiqətən fərqlənməsini təmin etmək üçün bir soundtrack lazımdır. Nə etdiklərini bilən birini işə götürün və səsləndirici bir oyunçu təcrübəsi yaratmağa kömək etmək üçün səsyazınızı istifadə edin.
7 -dən 5 -ci hissə: Hekayənizi tərtib edin
Addım 1. Möhkəm bir konsepsiya ilə başlayın
Pis bir konsepsiya bir oyunu həqiqətən öldürə biləcək şeylərdən biridir, buna görə də çox uzağa getmədən əvvəl bunun həqiqətən mismarlanmış olması vacibdir. Fikrinizi sonuna qədər düşünün və zəngin bir dünya, personajlar və oyun üçün kifayət qədər kompleks olduğuna əmin olun.
Addım 2. Sürətinizi uyğunlaşdırın
Pacing, süjetin və ya oyunun özünün oyunçuya gəldiyi sürət və intensivlikdir. Yaxşı bir filmdə və ya kitabda olduğu kimi, oyununuzun sürətinin diqqət mərkəzində olmasını istəyirsiniz. Məsələn, həqiqətən də intensiv başlamasını və sonra oyunun qalan hissəsinin nisbətən darıxdırıcı olmasını istəmirsiniz. Ümumiyyətlə ən yaxşı pacing, həyəcan və istirahət zirvələri və vadilərdən ibarət sıx bir zirvəyə ümumi bir quruluşa sahib olmaqdır.
Addım 3. Klassik hekayə danışma üsulları haqqında məlumat əldə edin
Ən yaxşı oyunların bir çoxu klassik hekayə üsullarından istifadə edir. Bunları öyrənməli və oyununuzu yaratmağınıza kömək edə biləcəklərini görməlisiniz.
- Akt quruluşları, tempi düzəltmək üçün ümumiyyətlə oyunlarda, filmlərdə və kitablarda istifadə olunur. Sürətinizdən əmin deyilsinizsə, hərəkət quruluşlarına baxın.
- Monomit və ya Qəhrəmanın Səyahəti, əksər hekayələrin ümumi bir nümunəyə uyğun gəldiyini iddia edən ən çox yayılmış hekayə izah edən fəlsəfələrdən biridir. Bu nümunəni, insan psixologiyasında oynamağa kömək etmək üçün istifadə edə bilərsiniz. Journey, monomitin oyunlarda istifadəsinin ən yaxşı nümunələrindən biridir, lakin əksəriyyətində tapıla bilər.
Addım 4. Troplardan çəkinin
Troplar hekayə danışan klişelerdir. Bəziləri başqalarından daha yaxşıdır və bəziləri hətta faydalı ola bilər, amma ümumiyyətlə mümkün qədər çox klikdən çəkinməlisiniz. TVTropes saytında bir az vaxt keçirin və gəzinti klişesi hazırladığınıza baxın.
7 -dən 6 -cı hissə: Xarakterlərinizin dizaynı
Addım 1. Xarakterlərinizi tam inkişaf etdirin
Xarakterlərinizin dolğun və zəngin olmasını istəyirsiniz, çünki bu, oyunçularınızı oyuna daha çox cəlb edir və oyuna sərmayə qoyur. Bu, personajlara mürəkkəb şəxsiyyətlər və qüsurlar vermək deməkdir. Mürəkkəb şəxsiyyətləri təsəvvür etmək və yazmaq üçün yardıma ehtiyacınız varsa, xarakterinizi Myers-Briggs şəxsiyyət cədvəlinə və ya xarakter uyğunlaşdırma cədvəlinə quraraq bəzi xarakter inkişaf etdirmə məşqlərini sınayın.
Addım 2. Xarakterin inkişafı üçün yer buraxın
Oyun zamanı xarakterləriniz insanlar kimi dəyişməlidir. Bu onları daha maraqlı edir. Bu o deməkdir ki, ümumiyyətlə, hansısa böyük qüsurlardan və ya necə başa çatdıqlarından daha pis bir şəxsiyyətdən başlamalıdırlar.
Addım 3. Xarakterinizin başına girin
Qəhrəmanlar yazarkən, nə edəcəyini yerinə, bizim edəcəyimizi etmələrini təmin etmək çox asandır. Ancaq bu cür tənbəl yazı oyunçulara tez -tez görünür, çünki qeyri -təbii görünür. Xarakterlərinizin nə edəcəyinə diqqət yetirin və oyununuzu daha da yaxşılaşdıracaqsınız.
Addım 4. Bəzi müxtəlifliyi düşünün
Oyunlar müxtəliflikdən məhrumdur, xarakterlər real həyatda olduğundan daha çox oxşardır. Bu, oyunları oxşar və cansıxıcı hiss etdirə bilər. Oyununuza müxtəlifliyi daxil etməklə onu nəinki daha maraqlı edə bilərsiniz, həm də digərlərindən fərqləndirərək oyununuzun şüurunu artıra bilərsiniz.
7 -dən 7 -ci hissə: Going Pro
Addım 1. Lazım olan bacarıqları öyrənin
Bir oyun etmək üçün bəzi bacarıqlara ehtiyacınız olacaq (çox mürəkkəb olduqları üçün sizə burada öyrədə bilməyəcəyimiz bacarıqlar). Bu bacarıqları öyrənmək üçün məktəbə getməyiniz lazım ola bilər, ancaq bunları özünüz də öyrənmək texniki cəhətdən mümkündür. Bir çox oyun bir sıra tənliklərə düşdüyü üçün yaxşı bir riyaziyyat anlayışına ehtiyacınız olacaq. Bir proqramlaşdırma dili də öyrənməlisiniz (adətən C, C ++ və ya C#). Oyun dizaynı üçün məktəblər var, amma ən yaxşı seçiminiz proqramlaşdırma üçün daxil ola biləcəyiniz ən yaxşı məktəbə getməkdir. Bu, daha fərqli bir bacarıq dəsti verəcək, belə ki, dərhal bir şirkətə işə götürülməsəniz, proqramçı olaraq ümumi bir işə başlaya bilərsiniz.
Addım 2. Kiçik bir oyun edərək başlayın
Sektora girmək və böyük nəşriyyatlarla işə başlamaq istəyirsinizsə, bacarıqlarınızı göstərən, lakin 5 il çəkməyən kiçik, lakin cəlbedici bir oyun hazırlamaqla başlamaq yaxşı bir fikirdir. Bu, sizə bir iş vermək və ya pul vermək üçün kifayət qədər maraqlı ola bilər. Həm də çeynəyə biləcəyinizdən daha çox dişləmək istəmirsiniz.
Addım 3. Bağımsız qalın
Oyununuzu böyük bir nəşriyyat tərəfindən nəşr etməyə ehtiyac yoxdur. İstəmirsinizsə oyunçularınızdan başqa heç kim tərəfindən tanınmağa ehtiyac yoxdur. Indie oyun bazarı canlı və təpiklidir və hazırda bu cür oyun etmək üçün ən yaxşı vaxtdır. Rəsmi dəstək almadan əvvəl bunu unutmayın.
Addım 4. Kickstarter və digər izdiham maliyyələşdirmə saytlarından istifadə edin
İstənilən növdən möhtəşəm bir oyun etmək istəyirsinizsə, bir az pul qazanmalı olacaqsınız. Oyun oynamaq üçün çoxlu pul lazımdır. Hal-hazırda, bu pulu əldə etməyin ən yaxşı yolu, bir çox izdiham maliyyələşdirmə platformalarından biri olan Kickstarter-i idarə etməkdir. Doğru etdiklərini görmək üçün keçmişdə müvəffəqiyyətli olan bəzi Kickstarters -ə baxın, amma əsas məsləhətlər böyük təşviqlərə sahib olmaq və daim ünsiyyət qurmaqdır.
Addım 5. Oyununuzu Steam -də əldə edin
Steam, Valve'nin rəqəmsal oyun mağazasıdır və PC oyunları üçün ən populyar paylama kanallarından biridir. Həm də indie oyunları üçün ən səmimi paylama kanallarından biridir. Bu tip bir oyun hazırlayırsınızsa, uğur qazanmaq üçün ən yaxşı bahisiniz Steam -ə daxil olmaqdır. Hal -hazırda Steam Greenlight, ehtimal ki, keçməli olacağınız bir kanaldır.
Addım 6. Bir fan bazası yaradın
Oyununuz üçün bir veb sayt və sosial media hesabları ordusu yaradın. Davamlı olaraq yeniləyin və insanların prosesdə iştirak etdiyini hiss edin. Nə etdiyinizlə maraqlanan insanlarla mümkün qədər ünsiyyət qurun. İnsanların oyununuzu həyəcanlandırması indie müvəffəqiyyətinin açarıdır, çünki maraq Steam -ə daxil olmaq kimi şeylərdə çox vaxt əsas faktordur.
Addım 7. Cəmiyyətdə dostlar qazanın
Indie cəmiyyəti çox sıxdır və bir çoxu uğur yolunda sizə kömək edə bilər. Uğur qazanmaq istəyirsinizsə, onlarla dost olmaq, işlərində onlara kömək etmək və oyunlarını tanıtmaq yaxşı bir fikirdir. Dəyərli bir şey aldığınızı düşünsələr, eyni şeyi etməyə kömək edəcəklər.
İpuçları
- Kiçik bir dəftər və qələmi telefonunuzda daima yanında saxlayın və ya başqa bir şey edərkən oyununuz üçün əldə edə biləcəyiniz yaxşı fikirləri qeyd edə bilərsiniz.
- Daha əvvəl heç bir oyun dizayn etməmisinizsə, fikrinizin tamamlanması düşündüyünüzdən on ilə yüz qat daha uzun çəkəcək. Çox kiçikdən başlayın.
- Yaradıcı və yaradıcı olsanız, bütün proses daha asan görünəcək. Yaradıcı yeni fikirlər ortaya qoymağa və yaradıcılığınızın axmasına icazə verməyə çalışın - uzun müddətdə bəhrəsini verəcək.
- Fasilə verin. Dizayndan bir müddət ayrılmaq sizə yeni bir baxış bəxş edəcək. Yalnız geri qayıtdığınızdan əmin olun. Səhər yalnız əlaqələrdən və ya əvvəlki sərxoş gecələrdən peşman olmaq üçün deyil. Bəzən bütün gecə işinin yuxusuzluq və həddindən artıq böhran səbəbiylə kaniş kimi göründüyünü anladığınız zaman bir layihəni xilas edə bilərsiniz. Patronunuza və ya özünüzə kodun bir pişiyə bənzədiyini izah etmək asan deyil. Fasilə verin və bu ssenaridən qaçın.
- İnkişafda mümkün olan ən qısa müddətdə işləyə bilən bir şey alın, sonra bu nüvədən işləyin.
- Bəzi fikirlər tərtib edin.
- Kliklərdən qaçmaq üçün çox iş görməyin. İşlədikləri üçün klişe olurlar, buna görə də bəzən köhnəsinə təzə bir spin qoymaqla qurtula bilərsiniz.
- Sadə başlayın. Qeyri -adekvat bacarıqlara malik kompleks bir oyun etməyə çalışsanız, çox güman ki, olduqca dəhşətli olacaq. Təvazökar olun, kiçikdən başlayın və yol boyu bacarıqlarınızı artırın.
- Bir oyun qurmadan əvvəl rəsmi inkişaf etdiricilərdən icazə alın, əgər oyunun müəllif hüquqları qorunursa. Bu, məhkəmə işlərinin, iflasın, veb saytınızın bağlanmasının, hətta cərimənin və ya həbs cəzasının qarşısını alacaq. Müəllif hüquqlarının pozulması qanunsuzdur.
- Kimsə oyununuzdan aktiv oğurlamağa başlayırsa, onlara qarşı Rəqəmsal Minilliyin Müəllif Hüquqları Qanunu (DMCA) ləğv edilməsi barədə bildiriş verməlisiniz.
