Musiqi öyrənmək zehninizi stimullaşdıran əyləncəli və rahatlaşdırıcı bir hobbi inkişaf etdirməyin əla bir yoludur. İstər musiqi nəzəriyyəsi öyrənmək, istərsə də bir alət çalmaqla maraqlanırsınızsa, musiqini öyrənmək əslində düşündüyünüzdən daha asandır! Əsasları mənimsədikdən sonra, alətiniz və ya musiqi nəzəriyyənizi yaxşı bir şəkildə əldə etməyincə, hər gün bir az daha mürəkkəb şeylər tətbiq etmək kifayətdir!
Addımlar
Metod 1 /3: Əsaslarla tanış olmaq
Addım 1. Musiqi əlifbasını öyrənin
Musiqi əlifbası yalnız 7 hərfdən (A, B, C, D, E, F və G) ibarətdir, lakin musiqiçilərin musiqi notlarını yazmaq və danışmaq üçün istifadə etdikləri əsas dildir. Bu 7 notun arasında daha kəskin və ya düz olan digər 5 not var. Keskin notlar, istifadə etdiyi adi hərfdən 1 not yüksəkdir, düz notlar isə meydançada 1 not aşağıdır.
- Məsələn, A-iti not adi A notundan bir qədər yüksəkdir.
- Bu qeydlər hər zaman hər hansı bir alətdə əlifba sırası ilə A -dan G -yə qədərdir. G notunun yanından keçdiyiniz zaman, növbəti qeyd başqa bir A qeydidir və bütün sifariş təkrarlanır.
- Piano kimi bir musiqi aləti çalırsınızsa, bu əlifbanı alətinizdə xəritəyə sala bilərsiniz. Məsələn, fortepianoda "C" notunun harada çalındığını əzbərləyin və sonra C düyməsinin əks tərəflərində C-flat, C-sharp, B, D, A, E və F-nin harada olduğunu da biləcəksiniz..
Addım 2. Nota oxumağın əsas elementləri ilə tanış olun
Səhifə musiqisi kadr adlanan üfüqi, paralel xətlər üzərində yazılmışdır. Hansı notların çalındığını, hər notun nə qədər çalındığını və musiqinin hansı ritmdə çalınması lazım olduğunu göstərmək üçün heyətin üzərinə və ya ətrafına digər kiçik rəqəmlər və sətirlər yazılır.
- Clefs, musiqi heyətinin ən əvvəlində yazılmış və heyətin hansı xəttində və ya boşluğunda hansı sahələrin olduğunu yazan müxtəlif formalardır. Tiz yarığı bir işarəyə bənzəyir, bas anbarı isə üstündə 2 nöqtəsi olan geriyə C bənzəyir.
- Açar imza yarığın yanında görünür və işçilərin ayrı -ayrı sətirlərində 1 və ya bir neçə # (kəskin) və ya b (düz) işarələrdən ibarətdir. Bu simvollar, bu xətdə oynanan bütün notların ya kəskin, ya da düz çalınması lazım olduğunu göstərir.
- İşçi heyətindəki qeydlər hansı alətdə çalınacağını və 3 hissədən ibarət olduğunu göstərir: not başı (açıq və ya qapalı olan qara oval), gövdə (nota başına yapışdırılmış şaquli xətt), və bayraq (gövdənin yuxarı hissəsindəki əyri vuruş).
- Qeyd edək ki, bütün qeydlər eyni zamanda 3 hissədən ibarət deyil. Açıq və ya qapalı not başlıqlarının, gövdələrin və bayraqların fərqli birləşmələri, vuruş və ya döyüntü hissələri baxımından fərdi bir notu nə qədər oynayacağınızı bildirir. Məsələn, kök və ya bayrağı olmayan açıq not 4 vuruşda, köklü qapalı not isə 1 vuruşda çalınır.
Addım 3. Ölçü və meydança arasındakı fərqi öyrənin
Pitch, "C" notu kimi müəyyən bir notu nə qədər yüksək və ya aşağı çalmağınıza aiddir. Eyni notun 2 fərqli meydançası arasında 7 fərq açarı var (məsələn, bir pianoda, 7 düyməni sağa hərəkət etdirərək daha yüksək bir sahədə A notu çalmaq olar). Əksinə, tərəzi, ardıcıl ifa edildikdə xüsusilə yaxşı səslənən və buna görə də mahnı yazmaqda çox istifadə olunan notlar dəstidir.
- 1 notun sahəsini dəyişdiyiniz zaman, ilk notla bir miqyasda oynadığınız hər hansı bir notun sahəsini də dəyişdirməlisiniz.
- 7 notun hər biri üçün əsas tərəzilər var. Ölçüdəki 3 -cü notun böyük miqyasda olduğundan yarım addım aşağı olması istisna olmaqla, böyük miqyaslara bənzəyən kiçik tərəzilər də var.
Addım 4. Akkordlarla tanış olun
Akkordlar eyni meydançanın 3 və ya daha çox notu eyni vaxtda çalınanda əmələ gəlir. Alətinizdəki fərqli notları öyrəndikdən sonra etməli olduğunuz şey, ən çox səslənən akkordları öyrənməkdir.
Məsələn, C, E və G notaları ümumiyyətlə müxtəlif alətlərdə tək bir akkord olaraq çalınır
Addım 5. Ritmin əhəmiyyətini bildiyinizə əmin olun
Ritm, musiqi baxımından, bərabər zaman aralığında yerləşdirilən notların və ya vuruşların ardıcıl tənzimlənməsinə aiddir. Bu o deməkdir ki, hər bir musiqi notu arasında eyni miqdarda səssizliyə icazə verməlisiniz, əks halda əsərin axını pozula bilər.
- Bir musiqi parçasının çalınması lazım olan ritm, yarığın yanındakı şaquli olaraq yerləşdirilmiş 2 ədəddən ibarət olan zaman işarəsi ilə bir işarə üzərində göstərilir. Üst rəqəm, musiqi ölçüsündə neçə vuruş olduğunu göstərir, alt nömrə isə 1 vuruş edən not dəyərini təmsil edir.
- Məsələn, bir dəfə imzalanması, bir musiqi əsərindəki hər bir tədbirin 3 vuruşdan ibarət olduğunu, hər ritmdə 4 notun olduğunu göstərir.
Metod 2 /3: Musiqi nəzəriyyəsi məşqləri etmək
Addım 1. Bir musiqi səhifəsinə yazılmış əsas imzaları müəyyənləşdirin
Açar imza, mahnının notlarının hansı meydançada çalınacağını göstərir. Bunlar, mahnının açarına uyğun olaraq, işçilərin sətirlərinin 1 -də kəskin şəkillər və ya düz şəkillərlə təmsil olunur.
- Beləliklə, məsələn, heyətin üst sətirindəki kəskin bir simvol, musiqi parçasının G-sharp olduğunu göstərir.
- Bir neçə fərqli yazılı musiqi əsərinə baxmağa çalışın və fərqli açar imzalardan neçəsini tanıya biləcəyinizə baxın. Bunları daha ətraflı şəkildə müəyyənləşdirə və öyrənə bilmədiyiniz hər şeyi qeyd edin.
Addım 2. Eşitdiyiniz akkordları, tərəzi və qeydləri müəyyən etməyə çalışın
Bu, "qulaq təhsili" adlanan musiqi nəzəriyyəsini öyrənməyin bir hissəsidir. Bir nota, akkorda və ya çalınan bir musiqi alətinə bir neçə saniyə qulaq asın. Sonra, yalnız onları dinləməklə çalınan nota və ya qeydlərə ad verməyə çalışın.
- Bir akkord və ya ölçüyə qulaq asırsınızsa, akkordun və ya miqyasın adını da təyin etməyə çalışın.
- Bu sizin üçün xüsusilə çətindirsə, fərdi not çalınanda 7 təbii notdan yalnız birini müəyyən edərək başlamağa çalışın. Bunu mənimsədikdən sonra tərəzilərə, sonra akkordlara, sonra bütün mahnılara keçin.
Addım 3. Sıfırdan bir işçi üzərində ton və tərəzi yaradın
Başınızda yaxşı səslənən akkordlar və tərəzi qurmaq üçün işçilərə bir sıra qeydlər yazın. Əvvəlcə işçilərinizə boşluq, vaxt imzası və əsas imzanı yazın. Sonra, yazmağa çalışdığınız akkord və ya miqyası təşkil edən işçilərin ayrı -ayrı sətirlərinə fərdi qeydlər yazın.
- Bu, musiqi nəzəriyyəsinin yazı komponentini mənimsəmək üçün faydalı bir məşqdir, çünki yalnız musiqinin "dili" ilə bağlı biliklərinizə əsaslanaraq musiqi yazmağa məcbur edir.
- Əvvəlcə sadə akkordlar və tərəzi qurmağa diqqət yetirin. Bu məşqlə özünüzü daha rahat hiss etməyə başlayanda daha uzun və daha uzun musiqi parçaları yazmağa çalışın. Nəhayət, bütün mahnı yazılacaq!
Addım 4. Heyətə yazılmış qeydləri müəyyən etmək və çalmaq üçün bir alətdən istifadə edin və ya mahnı oxuyun
Bu məşq yazılı musiqini həqiqi ifa olunan səsə asanlıqla tərcümə etməyi öyrədir. Bir nota əsərinə baxın, işçilərin üzərində yazıldığını qeyd edin və sonra ya qeydləri oxuyun, ya da qeydləri olan bir alətdə çalın (məsələn, klaviatura).
- Bir nota notuna əsaslanan notlar çalmağı mənimsədikdən sonra, gördüyünüz akkordları və tərəzi çalın.
- Heyətdə göstərilən ritmdə notları çalmağa çalışdığınızdan əmin olun. Bu işdə çətinlik çəkirsinizsə, ritmi barmağınızla vuraraq əvvəlcə ritmi saxlamağa çalışın.
Metod 3 /3: Bir musiqi aləti öyrənmək
Addım 1. Çalmaqdan zövq alacağınız bir alət seçin
Musiqi öyrənmək istəməyinizin səbəblərindən asılı olmayaraq, həqiqətən də zövq aldığınız bir şey varsa, bir aləti öyrənməkdə həvəsli və əzmkar olmaq daha asan olacaq. Hansından daha çox zövq aldığınızı görmək üçün bir neçə fərqli alətlə sınayın.
Mümkünsə, bölgənizdə içəri girməyinizə və qısa müddətdə bir neçə alət çalmağa çalışmağınıza imkan verən bir musiqi mağazasının olub olmadığını görün. Daha sonra, xüsusi olaraq 1 aləti bəyənirsinizsə, onu mağazadan satın alın
Addım 2. Alətinizdə notlar, akkordlar və tərəzi çalmağa çalışın
Notlar, akkordlar və tərəzi anlayışlarını mənimsədikdən sonra, bu səsləri alətinizlə necə istehsal etməyi öyrənmək musiqi çalmağı öyrənmək üçün ilk addımdır. Əvvəlcə notları tətbiq edərək başlayın, sonra tərəzilərə və nəhayət akkordlara keçin.
Bu fərqli komponentləri əldə etdikdən sonra başdan sona qədər bütün bir mahnını çalmağa çalışın
Addım 3. Alətinizi necə çalacağını bilən birindən dərs alın
İnternetdə və ya qəzet elanlarında çox sayda musiqi müəllimi tapa bilərsiniz. Ən yaxşı nəticələr əldə etmək üçün musiqi dərəcəsi olan və müəllimlik təcrübəsi olan bir musiqi müəllimi tapmağa çalışın.
Həqiqi bir müəllim üçün pul ödəmək istəmirsinizsə, YouTube -da təlimat videolarını da izləyə bilərsiniz
Addım 4. Gündəlik məşq cədvəli tərtib edin və ona əməl edin
Bir alət çalmağı öyrənmək fədakarlıq tələb edən bir şeydir; aləti bir gecədə mənimsəyə bilməzsən. Əl sənətinizi tətbiq etmək üçün hər gün az vaxt ayırın və uzun müddət bu rutinə sadiq qalacağınıza söz verin.
Bütün vaxtınızı məşqə həsr etmək lazım deyil; Təcrübə üçün 15-30 dəqiqə ayırın və zamanla kiçik, artımlı irəliləyişlər edin
Addım 5. Hər həftə özünüz üçün konkret hədəflər qoyun
Məqsədləriniz ümumi istəklərdən daha çox real, ölçülə bilən və əldə edilə bilən olmalıdır ki, onlara nə vaxt çatdığınızı biləsiniz. Bir musiqi aləti çalmaqdan nə almaq istədiyinizə bağlı olaraq, alətinizlə yeni bir akkord, mahnı və ya ifa tərzi öyrənməyi hədəfləyin.
