Sənət haqqında danışmaq qorxuducu ola bilər, xüsusən də rəssam və ya sənət əsəri haqqında məlumatlı deyilsinizsə. Sənətə baxmaq, təcrübə keçirmək və danışmaq üçün mütəxəssis olmaq lazım deyil. Əslində, sənət çox vaxt fərqli insanlara fərqli təsir edəcək. Sənət haqqında danışmaq üçün uyğun terminləri öyrənmək, görüntünün məzmununu müzakirə etmək və şəkil haqqında nə hiss etdiyinizi qiymətləndirmək üçün. Həm də əsərə baxmaq və şəkli və sənətçini oxumaq üçün vaxt ayıra bilərsiniz. Bu, müzakirə etmək üçün sizə daha çox məlumat verəcəkdir.
Addımlar
Metod 1 /4: Müvafiq terminologiyadan istifadə
Addım 1. İstifadə olunan materiallar haqqında danışın
Sənət yaratmaq üçün müxtəlif materiallardan istifadə edilə bilər və bu materialların hər biri fərqli bir vizual effekt yaradacaq. Məsələn, heykəltəraşlar sənətlərini yaratmaq üçün daş, mərmər, tel və ya ağacdan istifadə edə bilərlər. Eynilə, rəssamlar suluboya, yağ, təbaşir və qələmdən istifadə edə bilərlər. Sənətə baxarkən, görüntünü yaratmaq üçün istifadə olunan materialları və ya vasitələri şərh edin. Onları tanıya bilmirsinizsə, etiketə baxın.
Addım 2. Sənət üslubunu müəyyənləşdirin
Sənəti müzakirə edərkən bilikli olmaq üçün sənət üslubunu müəyyənləşdirməyi öyrənin. Məsələn, bəzi ümumi və tanınan üslublara mücərrəd, realist, ekspressionist, sürrealist və ya impressionist daxildir. Realizmdən istifadə edən bir sənət əsəri asanlıqla tanına bilər, çünki sənətçi sanki bir fotoşəkil kimi real görünən bir obraz yaratmağa çalışır.
- Alternativ olaraq, mücərrəd bir sənət əsəri reallığı təqlid etməyə çalışmır və bunun yerinə düşündürücü bir görüntü yaratmaq üçün təsadüfi boya və ya xətlərin səpilməsini daxil edə bilər.
- Fərqli sənət üslublarının şəkillərini onlayn olaraq axtararaq fərqli üslublarla tanış olun. Məsələn, "impressionist görüntülər" axtarın.
- Sənəti üslubuna görə qruplaşdıran muzeyləri ziyarət edin. Məsələn, özünüzü sürrealist rəsmlər otağında tapa bilərsiniz.
Addım 3. Məzmunu nəzərdən keçirin
Sənətin üslubunu obrazın məzmununa baxaraq da təsvir etmək olar. Məsələn, portretlər (bir şəxsin görüntüsü), mənzərələr (bir yerin görüntüsü) və ya natürmort (bir obyektin görüntüsü) sənət əsərləri arasındakı fərqləri öyrənin.
Addım 4. Ümumi təsviri terminlərlə tanış olun
Sənəti təsvir edərkən istifadə edə biləcəyiniz bəzi təsviri sözləri bilmək də yaxşı bir fikirdir. Rəsmin əhvalını başa düşmək üçün bunları istifadə edə bilərsiniz:
- Dinamik
- Intim
- Təsadüfi
- Çətin
Addım 5. Parçanın müddətini yoxlayın
İntibah sənəti, müasir sənət və ya kubizm haqqında əvvəllər eşitmiş ola bilərsiniz. Bunlar sənət tarixində bir neçə fərqli dövr dövrü və hərəkəti. Bir sənət əsəri haqqında danışmaq üçün onun müddətini yoxlayın. Tarixi anın sənətin necə yaradıldığını düşünün.
- O dövrdə baş verən hərəkətləri düşünün. Məsələn, kubizm, XX əsrin əvvəllərində inkişaf etdirilmiş müasir bir sənət növü idi. Picasso kimi sənətçilər, XIX əsrin sonlarında romantik və realist sənət əsərlərindən ayrılaraq daha mücərrəd obrazlar yaratmağa başladılar.
- Əsərdə əks oluna biləcək müharibə kimi bütün dünya hadisələrini düşünün.
- Sənətin edildiyi dövrdə və harada tabu olduğunu düşünün. İndi təəccüblü görünməyən əsərlər o zaman və ya əksinə ola bilərdi.
Metod 2 /4: Şəklin məzmununu müzakirə etmək
Addım 1. Kompozisiya və yerləşdirmə haqqında danışın
Kompozisiya, bir sənət əsəri içərisində əşyaların və ya şəkillərin düzülmə üsullarına aiddir. Məsələn, formalar bir-birinə yaxın yerləşdirilə bilər, üst-üstə düşə bilər, bir-birindən uzaqlaşdırıla bilər və ya naxışla düzülmüş ola bilər. Bu, rəsm hissələrini müşahidə etmə qaydanıza təsir edir.
- Kompozisiyadakı şeyləri görməyin bir yolu, rəsmə baxanda gözlərinizin təbii olaraq hara getdiyini görməkdir.
- Məsələn, deyə bilərsiniz: “Görürəm ki, rəssam körpənin fiqurunun ətrafında parlaq işıqlar çəkib. Rəsmin bu küncündən kənara baxmaq həqiqətən çətindir."
Addım 2. Xətləri və fırça vuruşlarını şərh edin
Bəzi rəsmlərdə, kətan üzərindəki fırça vuruşlarını və texnikanı aydın görə biləcəksiniz. Fırça vuruşlarının gözünüzü necə tutduğunu və görüntüyə toxuma verdiyini şərh edə bilərsiniz. Bəzən rəsmlər sanki bir fotoşəkil kimi hamar görünə bilər. Bu vəziyyətdə, sənətçi çox güman ki, real həyat effekti üçün gedir.
- "Bu parça bir fotoşəkilə bənzəyir. Rəssam bu cür hamar xətləri necə yaradır?" Deyə bilərsiniz.
- Alternativ olaraq, həqiqətən qalın fırça vuruşlarını və ya boya ləkələrini görə bilərsiniz. Laylı boyanın heykəl qalınlığı haqqında fikir bildirə bilərsiniz.
Addım 3. Rənglərə və kontrasta diqqət yetirin
Rəng sənətdə başqa bir vacib elementdir və diqqətinizi çəkmək üçün istifadə edilə bilər. Rənglər işıqla qaranlıq arasında ziddiyyət yarada bilər və ya vizual olaraq stimullaşdırıcı şəkildə bir -birini tamamlaya bilər. İncəsənət haqqında danışarkən, rəngin sizi necə hiss etdiyini və nə düşündüyünü danışın.
- Məsələn, "bu görüntüdəki işıq və qaranlıq kontrast bu əsərdə yaxşılıqla pisliyi kəskin şəkildə fərqləndirir" deyə bilərsiniz.
- Rənglə ünsiyyət qurduğunuz rəsm hissini şərh edə bilərsiniz: "Bu parlaq pirsinq mavi çox sevinc gətirir, amma arxa planın səssiz qırmızı tonları daha çox xəbərdarlıq kimi hiss olunur."
Metod 3 /4: Əsəri qiymətləndirmək
Addım 1. Gərəksiz mühakimələrdən çəkinin
İncəsənət çox fərdi və həmişə yaxşı hiss etmək üçün nəzərdə tutulmur. Nəticədə sərt tənqid edərək insanları incidə bilərsiniz. Bunun əvəzinə bəyənib -bəyənmədiyinizi söyləmədən sənətin özünə münasibət bildirə bilərsiniz. Bu, şəxsi hisslərinizi bildirmədən əsəri şərh etməyə imkan verir.
- "Bunu edə bilərdim" kimi sözlərdən çəkinin. Bu tip şərhlər sənətçini təhqir edir və bədii söhbəti təbliğ etmir.
- Bir parçanı sevməsəniz, bunun şəxsi zövqünüzə görə olduğunu izah edə bilərsiniz. Məsələn, "Bunun yaxşı tərtib olunduğunu görə bilirəm. Deyə bilərəm ki, bu görüntüyə baxmaqda çətinlik çəkirəm, çünki o qədər dinamik olduğu üçün demək olar ki, şiddət hiss edir."
Addım 2. Suallar verin
Bir sənət əsərini qiymətləndirməyin əla yolu suallar verməkdir. Sənət haqqında danışacaqsınızsa, suallar yoldaşlarınızdan öyrənmək və söhbəti təşviq etmək üçün əla bir yoldur.
- Yoldaşınızın söz mövzusu sənətçi və ya sənət hərəkatı haqqında çox şey bildiyini soruşun.
- Bir parça haqqında yoldaşınızın fikrini alın.
Addım 3. Mütəxəssis olmadığınızı qəbul edin
Bir qrup dostunuz və ya həmkarınızla bir sənət qalereyasına baş çəkirsinizsə və baxdığınız sənət növü haqqında çox şey bilmirsinizsə, hər an qarışıqlığı etiraf edin. Qrupunuzdakı bəzi insanlar əslində rahatlıq zonalarının xaricində olan tək insan olmadıqlarını kəşf edərək rahatlaşa bilərlər.
- Çox şey bilmək kimi davranmaq çətin olacaq və lazım deyil.
- "Vay, burada çox şey olduğunu deyə bilərəm, amma nədən başlayacağımı bilmirəm" deyə bilərsiniz.
Addım 4. Sənətin necə hiss etdiyini danışın
Sənət haqqında düşünərkən və danışarkən ən vacib şey, bu hiss xoşagəlməz olsa da, sənə bir şey hiss etdirməsidir. Parçanın sizi necə hiss etdiyini və niyə olduğunu şərh edin. Bəzən sənətçi qəsdən tamaşaçıların özünü narahat hiss etməsini istəyəcək. Bu, işin keyfiyyətini mühakimə etmək lazım olduğu anlamına gəlmir, sadəcə əsərin sizə qoyduğu təəssüratı.
Məsələn, özünüzü ilhamlı, kədərli, xoşbəxt, qarışıq, narahat, qəzəbli və s
Metod 4 /4: Əsərə baxmaq
Addım 1. Sənət əsərinə uzun müddət baxın
Əksər insanlar yalnız bir sənət əsərinə baxırlar. Məsələn, Luvrda edilən bir araşdırma, ortalama bir insanın Mona Lisa'ya baxmaq üçün 15 saniyə sərf etdiyini göstərdi. Əsl sənət əsəri ilə məşğul olmaq üçün bu zaman kifayət deyil. Bir sənət əsərinə baxmaq üçün ən azı bir dəqiqə, tercihen daha uzun vaxt sərf etməyə çalışın. Bu, görüntünü götürməyə, kompozisiyanın detallarına baxmağa və parça haqqında nə hiss etdiyinizi təyin etməyə imkan verəcəkdir. Sənətə baxmaq üçün vaxt ayıraraq, ehtimal ki, əsər və bəzi incə detallar haqqında danışa biləcəksiniz.
Bir sənət əsərinə uzun müddət baxa bilsəniz, əsərlə dialoq qurmağa başlaya bilərsiniz. Şəklin sizinlə necə danışdığını görməyə başladığınızda bu olduqca maraqlı ola bilər
Addım 2. Əsərin başlığını və təsvirini oxuyun
İncəsənət qalereyaları və muzeylər tez -tez hər bir əsərin yanında kiçik bir lövhə qoyaraq adı və kiçik bir təsviri verir. Bu bəzən sənəti şərh etmək və müzakirə etmək üçün detallar verə bilər. Məsələn, açıq çəhrayı rəngli bir düyün görüb qarışıq hiss edə bilərsiniz. Lövhəni oxuduqda əsərin başlığının "Döş Xərçəngi ilə Mübarizəm" olduğunu öyrənirsiniz. Bu əsərin adı, sənət vasitəsi ilə nələrin danışıldığını daha yaxşı anlamanıza kömək edə bilər.
Lövhələrdə istifadə olunan materiallar, hazırlanma tarixi və s
Addım 3. Rəssam haqqında oxuyun
Bəzi qalereyalar rəssamlar haqqında da ətraflı məlumat verəcək. Bu material bir kitabçada və ya əsərin yaxınlığındakı kiçik bir tərcümeyi -halda tapıla bilər. Sənətçi haqqında məlumat əldə etmək, onların maraqlarını və bu sənəti yaratmağa nə ilham verdiyini anlamağa kömək edə bilər. Bu, sənət haqqında daha çox danışmağa imkan verəcəkdir.
